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jueves, 14 de mayo de 2020

Edwin Eugene Aldrin


(Edwin Eugene Aldrin, llamado Buzz Aldrin; Montclair, 1930) Astronauta norteamericano que fue, después de Neil Armstrong, el segundo hombre que pisó la Luna. Acabados los estudios primarios, estudió en la Academia Militar de West Point, por la que se graduó en Ciencias en 1951 con el número uno de su promoción. Posteriormente ingresó en las Fuerzas Armadas de Estados Unidos para completar su formación como piloto. Como tal fue destinado en 1951 a la Guerra de Corea, donde voló en diversas misiones de combate, por las que recibió varias condecoraciones. De regreso a Estados Unidos, se convirtió en instructor de artillería aérea en la base de Nellis Air Force, en Nevada, y fue ayudante del decano de la facultad en la Air Force Academy de Alabama.
En octubre de 1963 fue seleccionado como astronauta por la NASA y fue destinado primero a la Gemini Target Office, en la Air Force Space Systems Division de Los Ángeles, California, y más tarde al Centro de Vuelos Espaciales Tripulados de Houston, Tejas. En 1966 formó parte del equipo de reserva de la misión Gemini IX, pero su oportunidad vendría el 11 de noviembre del mismo año, en que fue lanzado al espacio, junto a James Lovell, en la nave espacial Gemini XII. En este vuelo, de cuatro días de duración, se estableció el récord de permanencia de un hombre en el espacio fuera de la nave, ya que Aldrin estuvo cinco horas y media de "paseo espacial". Esta misión cerró el programa Gemini, tras el que se inició el Apolo.
El 16 de julio de 1969, un potente cohete Saturno partía de Cabo Kennedy con el vehículo espacial Apolo 11, llevando a tres astronautas: Neil Armstrong, Edwin Aldrin y Michael Collins. El "viaje" constaba de varias etapas. En primer lugar, se alcanzaría una órbita terrestre; desde ella, la nave se desplazaría hasta situarse en órbita lunar, donde permanecería la nave principal (con Collins a bordo), y el módulo lunar Eagle, con Armstrong y Aldrin a bordo, descendería hasta la superficie de la Luna.

Buzz Aldrin en la Luna (21 de julio de 1969)
Los términos "aterrizaje" y "amerizaje" resultaron entonces insuficientes para describir el nuevo logro del hombre: "alunizar". El Eagle descendió suavemente sobre la superficie lunar y Armstrong fue el primero en salir, dar unos históricos pasos y recoger algunas muestras de roca lunar. Pronto le siguió Aldrin, y entre ambos instalaron diversos instrumentos científicos, como un sismógrafo y un medidor de viento solar. Durante dos horas y media tomaron diversas fotografías y recogieron 22 kg de muestras.
Finalizada su misión, los astronautas realizaron la arriesgada maniobra de despegar con el Eagle para alcanzar el módulo de mando, que orbitaba a 100 km de altitud. Una vez conseguido su propósito, abandonaron el módulo lunar y emprendieron el viaje de regreso. A pesar del uso de retrocohetes para reducir la caída, la nave penetró en la atmósfera terrestre a una velocidad de 40.000 km/h, quemando la pantalla térmica protectora. Era el 24 de julio, y el primer viaje a la Luna había terminado satisfactoriamente. Tras una obligada y previsora cuarentena, los astronautas fueron aclamados de forma multitudinaria.

NEIL ARMSTRONG


Es uno de los humanos más célebres de toda la historia de la humanidad, y no es atrevido decir que tanto como Julio César o George Washington. No es para menos, ya que Neil Alden Armstrong fue el primer ser humano en poner un pie en nuestro satélite: la Luna.
Neil Armstrong nació en una pequeña localidad del estado de Ohio llamada Wapakoneta, en 1930. Siendo un niño y gracias a su familia, descubrió el pilotaje aéreo, la que sería la profesión de su vida, la pasión que, sin pretenderlo, le llevaría a completar una de las mayores gestas de la humanidad. Durante su adolescencia compaginaba el instituto con lecciones de pilotaje en el aeródromo de su localidad y con 16 años obtuvo un certificado de vuelo de estudiante, realizando entonces su primer vuelo en solitario. Corría el año 1946 y por entonces la NASA aún no existía como tal. Ni hablar de la carrera espacial, que era un cuento de ciencia ficción.
En 1947, finalizados sus estudios en el instituto, Armstrong comenzó a estudiar ingeniería aeronáutica y dos años después fue llamado por la Armada para ingresar en la base aérea de Pensacola, iniciando aquí su formación como piloto. Entre 1951 y 1952 participó en la Guerra de Corea, donde comenzaría a gestarse la semilla de la carrera espacial como fruto de la Guerra Fría. Allí entró en combate y en un bombardeo a baja altitud su avión impactó contra un cable antiaéreo, perdiendo un alerón de la nave. Armstrong tuvo que eyectarse del avión para salvar la vida.


LA NASA

Armstrong realizó su primer vuelo como piloto de pruebas para la NASA en 1955, que por entonces era la NACA (Comité Asesor Nacional para la Aeronáutica), que pasó a denominarse NASA en 1958. Aquí desarrolló su carrera como piloto de pruebas, pilotando varios cazas y volando por primera vez con un avión cohete en 1957. Varios incidentes tuvieron lugar durante estos años, los cuales logró solventar adecuadamente demostrando sus dotes como piloto.

ASTRONAUTA

La primera experiencia como astronauta tuvo lugar en 1966 cuando Armstrong despegó como comandante de la misión Gemini 8, convirtiéndose además en el primer astronauta civil de la corta historia espacial de Estados Unidos. Se trataba de uno de los vuelos tripulados más complicados que la NASA había puesto en marcha hasta la fecha, ya que debían encontrarse con la nave no tripulada Agena. Era la primera vez que se llevaba a cabo un intento de acoplamiento entre dos naves en el espacio pero la maniobra se tuvo que suspender una vez comenzada por problemas técnicos.

DESTINO: LA LUNA

En diciembre de 1968 Armstrong fue designado como comandante del Apolo 11, misión que llevaría a tres astronautas a alunizar en 1969: Neil Armstrong, “Buzz” Aldrin y Michael Collins. Durante los entrenamientos de la misión a Armstrong no le abandonaron los sobresaltos, ya que en una de las pruebas, un vehículo de investigación de alunizajes tuvo problemas y Armstrong tuvo que eyectarse de nuevo justo antes de estrellarse contra el suelo, salvando su vida por segunda vez.
La misión tampoco estuvo exenta de polémica, ya que Armstrong fue designado como el primero de toda la tripulación que bajaría del módulo, aunque esto se saliera de la norma que hasta ahora había prevalecido. En caso de tener que salir de la nave en una EVA (actividad extravehicular), siempre era el piloto quien lo hacía (Aldrin en este caso), quedándose el comandante en su interior. La NASA nunca justificó adecuadamente esta decisión, pero son varias las razones por las que se cree fue así. Aldrin era militar, y la NASA prefería que fuera un civil quien pisara la Luna por primera vez. También se ha argumentado que por la situación en la que la escotilla de salida se hallaba, era menos dificultoso que fuera Armstrong quien saliera primero.
El 16 de julio el Apolo 11, empujado por el cohete Saturno V, despegaba desde el Centro Espacial John F. Kennedy, situado en Florida. Armstrong llevaba consigo la Insignia Scout Mundial que había conseguido siendo joven. Tenía 38 años y comenzaba la misión probablemente más difícil y excitante de su vida.
102 horas, 45 minutos y 40 segundos después, el modulo lunar Eagle aterrizaba en la Luna, no exento de nuevo de sobresaltos. La zona escogida para el alunizaje resultó no ser adecuada cuando se tuvo contacto visual sobre la misma, por lo que Armstrong decidió coger los mandos de la nave y hacerla alunizar manualmente en una zona más adecuada y segura. Consiguió hacerlo cuando le quedaban segundos de combustible, demostrando una vez más su peripecia haciendo lo que más le gustaba, pilotar.


Las anécdotas también estuvieron presentes, como la que narra Carlos González, ex técnico de la Estación Apolo de Madrid, que controló las comunicaciones entre la nave y la base de la NASA en Cabo Cañaveral: “Al despresurizar la nave para comenzar la salida, Armstrong se percató del reducido tamaño de la escotilla. Esta había sido reducida varias veces durante el proceso de diseño para tratar de que la nave pesara lo menos posible, pero la mochila de supervivencia que llevaban en la espalda era de un tamaño considerable. Tras tratar por dos veces salir de la nave sin éxito, tuvo que ser asistido por Aldrin para encontrar la postura adecuada y poder bajar”. Tras descender por la escalera que le separaba de la superficie polvorienta, Armstrong puso los pies sobre la Luna. La celebérrima frase que pronunció también fue objeto de debate. Según siempre mantuvo Armstrong, la frase que dijo fue: “Es un pequeño paso para un hombre, pero un gran salto para la humanidad”. El objeto de debate es ese “un hombre” que hace cambiar sustancialmente el significado de haber sido un “el hombre”. Sea como fuere, Armstrong se acababa de convertir en el primer ser humano que pisaba la Luna. Un hecho que le convertiría en una de las personas más celebres de la historia de la humanidad.

LA VIDA DESPUÉS DE LA LUNA

Después del regreso de la Luna, la tripulación del Apolo 11 fue sometida a una cuarentena de 18 días tras la que vendría una gira mundial llamada “el gran salto” que llevaría a los tres astronautas alrededor de todo el mundo durante 45 días.
Después Armstrong fue nombrado Administrador Asociado Adjunto de aeronáutica en la Oficina de Investigación y Tecnología Avanzada de la NASA, aunque tras un año decidió abandonar la organización y comenzar una vida como profesor en el Departamento de Ingeniería Espacial de la Universidad de Cincinnati.
Hasta su fallecimiento con 82 años, el 25 de agosto de 2012, Armstrong mantuvo una vida discreta, rechazando generalmente las entrevistas y las apariciones públicas. Un cráter lunar y un satélite reciben su nombre y fue galardonado con diferentes distinciones como la Medalla Presidencial de la Libertad, la Medalla de Honor Espacial del Congreso y la Medalla de Oro del Congreso de los Estados Unidos.



LOS BOMBARDEOS ATOMICOS DE HIROSHIMA Y NAGASAKI

Los bombardeos atómicos sobre Hiroshima y Nagasaki fueron ataques nucleares ordenados por Harry S. Truman, presidente de los Estados Unidos, contra el Imperio del Japón. Los ataques se efectuaron el 6 y el 9 de agosto de 1945, y ayudaron a poner fin a la Segunda Guerra Mundial. Después de seis meses de intenso bombardeo de otras 67 ciudades, el arma nuclear Little Boy fue soltada sobre Hiroshima el lunes 6 de agosto de 1945, seguida por la detonación de la bomba Fat Man el jueves 9 de agosto sobre Nagasaki. Hasta la fecha, estos bombardeos constituyen los únicos ataques nucleares de la historia. Se estima que hacia finales de 1945, las bombas habían matado a 166 000 personas en Hiroshima y 80 000 en Nagasaki, totalizando unas 246 000 muertes, aunque sólo la mitad falleció los días de los bombardeos. Entre las víctimas, del 15 al 20 % murieron por lesiones o enfermedades atribuidas al envenenamiento por radiación. Desde entonces, algunas otras personas han fallecido de leucemia (231 casos observados) y distintos cánceres (334 observados) atribuidos a la exposición a la radiación liberada por las bombas. En ambas ciudades, la gran mayoría de las muertes fueron de civiles. Seis días después de la detonación sobre Nagasaki, el 15 de agosto, Imperio del Japón anunció su rendición incondicional frente a los "Aliados", haciéndose formal el 2 de septiembre con la firma del acta de capitulación. Con la rendición de Japón, concluyó la Guerra del Pacífico y por tanto, la Segunda Guerra Mundial. Como consecuencias de la derrota, el imperio nipón fue ocupado por fuerzas aliadas lideradas por los Estados Unidos —con contribuciones de Australia, la India británica, el Reino Unido y Nueva Zelanda— y adoptó los "Tres principios antinucleares", que le prohibían poseer, fabricar e introducir armamento nuclear.

miércoles, 13 de mayo de 2020

Cate Blanchett


Cate Blanchett nació en 1969, en Melbourne Australia.
Es hija de June, una maestro y de Robert Blanchett, oficinista de origen estadounidense, y que murió cuando Cate tenia 10 años, de un ataque al corazón.
Tiene dos hermanos, uno mayor, llamado Bob, que es un ingeniero electrónico y, una menor, de nombre Genevieve, la que es arquitecta.
Su primer gran papel fue junto a Geoffrey Rush en la obra de David Mamet, “Oleanna”, por cuyo rol gano un premio de la academia de críticos de Sydney.
Asimismo, estuvo a cargo del personaje de Ophelia en la obra “Hamlet”, dirigida por Neil Armfield, nuevamente junto a Rush y Richard Roxburgh.
Se la vió en pequeños papeles dentro de miniseries como “Police Rescue”(1993) y “Bordertown”(1995), con Hugo Weaving.
Durante 1994, realizo la película “Police Rescue”, hecha para televisión, que tuvo un moderado recibimiento dentro de Australia.
Cate hizo su debut internacional con un rol secundario en “Camino al paraíso”(1997), protagonizada por Glenn Close Frances McDormand. En ella interpretaba a una enfermera capturada por los japoneses durante la segunda guerra mundial.
Su primer papel protagónico fue como Lucinda Leplastrier, en “Oscar y Lucinda”(1997), junto a Ralph Fiennes. En ese mismo año, apareció también en “Thank god he met Lizzie”, con Richard Roxburgh y Frances O´Connor.
Su primer rol internacional fue como Elizabeth I de Inglaterra en el film, “Elizabeth”(1998), por el cual recibió una nominación como mejor actriz para los premios Oscar. En esta película fue acompañada por Geoffrey Rush y Joseph Fiennes.
Aunque no gano el Oscar, si se llevo un BAFTA y un Golden Globe, por esta interpretación.
En 1999, participó de “El talento de Mr. Ripley”, en la que estuvo junto a un gran elenco compuesto por Matt Damon, Gwyneth Paltrow, Jude Law y Philip Seymour Hoffman. Por este papel, nuevamente seria nominada para los premios BAFTA.
Siendo ya una actriz de renombre, su éxito se incremento aun mas, al interpretar el rol de la Reina elfa Galadriel en la obra maestra de Peter Jackson, “El señor de los Anillos, la comunidad del anillo”(2001). La saga se encuentra protagonizada por Elijah WordIan McKellen, Viggo Mortensen, Liv Tyler, entre otros.
En ese mismo año, fue la contracara de Bruce Willis y Billy Bob Thornton, en “Bandidos”.
Durante el 2002, fue nuevamente Galadriel en “EL señor de los anillos, Las dos Torres” y, al año siguiente, en “El señor de los anillos, El retorno del rey”.
En el 2004, realizó “Life Aquatic”, junto a Owen Wilson, Michael GambonAnjelica Huston y Bill Murray.
Asimismo, protagonizó junto a Leonardo DiCaprio Kate Beckinsale“El aviador”, dirigida por Martin Scorsese, en el rol de Katherine Hepburn. Por este papel, gano un premio Oscar.
En el 2006, apareció como protagonista en “Babel” junto a Brad Pitt, en “Diario de un escándalo” con Judi Dench y en “The good German”, con George Clooney y Tobey Maguire. Por su personaje en Diario de un escándalo”, recibió su tercera nominación al Oscar.
Durante el 2007, ganó el Volpi Cup en el Festival de Cine de Venecia y el Golden Globe como mejor actriz por su trabajo en “I´m not there”, coprotagonizada por Richard Gere, Christian Bale y Heath Ledger.
Asimismo, volvió a interpretar a la Reina Elizabeth I en “Elizabeth:La edad de oro”, junto a Clive Owen y Geoffrey Rush.
Durante la 80° entrega de los premios Oscar paso a la historia como la undécima actriz en ser nominada simultáneamente para la categoría de Mejor Actriz y Mejor Actriz de Reparto.
En 2007, fue nombrada por Time dentro de las 100 personas mas influyentes del mundo y, como una de las mas exitosas actrices, por la revista Forbes.
En el 2008, interpretara el rol de Daisy en “The curious case of Benjamin Button”, con Brad Pitt y Julia Ormond.
Próximamente se la verá en “Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull”(2008), junto a Harrison Ford, “The Fantastic Mr. Fox”(2009) con George Clooney. “The Dangerous Husband”(2009), “North of Cheyenne”(2009) y “As bees in Honey Drown” (2009).
En su vida privada, Cate y su esposo, Andrew Upton, son co-directores de la Sydney Theatre Company.
La pareja se casó en 1997 y su primer hijo, Dashiell John, nació en el 2001. Ambos tienen dos hijos mas, Roman Robert, que nació en el 2004, y Ignatius Martin,I nacido en abril del 2008.
Cate y su familia residen en Australia, en Bulwarra, una mansión de 1877 situada en los suburbios de Hunters Hill.
En febrero del 2008, fue nombrada como miembro del panel que selecciona participantes para “2020 Summit” de Kevin Rudd, que elige a los mejores y mas brillantes australianos.
Cate es patrona del Festival de Cine de Sydney. Asimismo, es la cara de la firma cosmética SK-II, de la corporación Procter & Gamble.

Robert Zemeckis


Lugar de nacimiento: Chicago, Illinois (USA)
Biografía:
En 1984 alcanzó popularidad con su primer filme destacado, "Tras el corazón verde", en donde cuenta una aventura de una pareja por África. Un año más tarde le llegó el reconocimiento de la crítica y el público, cuando co-escribió (junto a Bob Gale) y dirigió "Regreso al Futuro", que fue el estreno de mayor recaudación de 1985, y por el que Robert llegó a conseguir nominaciones al Oscar y al Globos de Oro como Mejor Guión Original. Luego vendría el momento de las secuelas, continuó dirigiendo "Regreso al Futuro II" y "Regreso al Futuro III", completando una de las series cinematográficas de ciencia-ficción más increíbles de todos los tiempos.
Su filmografía se extendería algo más, con filmes muy exitosas en la taquilla pero sin tantas críticas a su favor, sino hasta que dirigió la exitosa "Forrest Gump" en 1994 por el que ganó el Oscar a mejor director. El filme marcó un antes y un después en la historia del cine.

Robert Zemeckis, Steve Starkey y Jack Rapke se asociaron, en 1998, para fundar ImageMovers, una compañía productora de cine y televisión.
Debutaron como empresa produciendo "Lo Que La Verdad Esconde", fue la primera película que estrenaron bajo la marca de ImageMovers, luego seguiría "Náufrago", film aclamado por el público y la crítica, y por último "Los Impostores".

En Marzo de 2001, la USC School of Cinema-Television dio inauguración al "Robert Zemeckis Center for Digital Arts". Este centro vanguardista es el primero de la nación; posee un equipo íntegramente digital que alberga las últimas novedades en equipamientos de producción y post-producción no lineal, demás de escenarios, una sala de proyección de 50 plazas y un estudio televisivo para estudiantes de USC, Trojan Vision.
Entre varios de los premios que se llevó su película más galardonada: "Forest Gump" encontramos: Su premio personal de la Academia, un Globo de Oro y un Directors Guild of America Award, en la terna de mejor director; en cuanto a la película en si, ganó el Oscar a la Mejor Película; y finalmente, en cuanto a sus protagonistas, Tom Hanks se llevó el Oscar como Mejor Actor.
Zemeckis trabajaría nuevamente con Hanks en el drama "Náufrago", que cuenta las desventuras de un hombre sobreviviente de un naufragio, que se vale por si mismo durante 4 años en una isla tropical; y en el clásico cuento de niños "The Polar Express".


Filmografía:

  • Locos por ellos (1978)
  • Frenos rotos, coches locos (1980)
  • Tras el corazón verde (1984)
  • Regreso al futuro (1985)
  • ¿Quién engañó a Roger Rabbit? (1988)
  • Regreso al futuro II (1989)
  • Regreso al futuro III (1990)
  • La muerte os sienta tan bien (1992)
  • Forrest Gump (1994)
  • Contacto (1997)
  • Lo que la verdad esconde (2000)
  • Náufrago (Cast Away) (2000)
  • The Polar Express (2004)
Premios:
  • Oscar a la mejor dirección por "Forrest Gump" (1994, ganador)
  • Globo de Oro al mejor director por "Forrest Gump" (1994, ganador)
  • Oscar al mejor guión original por "Regreso al futuro" (1985, nominado)

George Lucas


Lugar de nacimiento:  Modesto, California (USA)
Biografía:
George Lucas es el genio creador de las dos, probalemente más exitosas sagas fílmicas del siglo XX: "Star Wars" e "Indiana Jones". Es el presidente de Lucasfilm Ltd, LucasArts Entertainment Company, y Lucas Digital Ltd, Lucas Licensing, LucasBooks y Lucas Learning Ltd.
En 1970, dirige su primer creación cinematográfica, "THX 1138". El film producido American Zoetrope, tuvo el honor de tener a Francis Ford Coppola como productor ejecutivo. La película estaba basada en un cortometraje del propio Lucas, que, a nivel estatal,  ya había logrado varios premios.
En San Rafael, California Lucas formaría su propia compañía, a la que dio el nombre de "Lucasfilm Ltd", en 1971.
Dos años más tarde dirigió "American Graffiti". La película se adjudicó los premios: Globo de Oro, New York Film Critics y el de la National Society of Film Critics. Además de lograr 5 nominaciones al Oscar.

En 1977, Lucas escribe y dirige, la primer parte de, tal vez, la saga más importante de todos los tiempos: "Star Wars" (La Guerra de las Galaxias). Un film que batió todos los récords de taquilla y ganó siete Oscar de la academia. Luego, al transformarse en parte de la extensa serie de films, sería renombrada como "Episodio IV: Una Nueva Esperanza".
La historia se desataría con "Episodio V: El Imperio Contraataca" y continuaría con "Episodio VI: El Regreso del Jedi", dejando la historia abierta, que concluiría décadas más tarde. En ambas secuelas, tuvo el puesto de productor ejecutivo dejando las tareas de dirección, en "El Imperio Contraataca" y "El Regreso del Jedi", a Irvin Kershner y a Richard Marquand, respectivamente.

Luego de los éxitos ya cosechados, en 1980 escribió y produjo "En busca del Arca Perdida" bajo el mando directivo de su amigo, Steven Spielberg. La producción obtuvo 5 premios de la academia. También fue co-productor y creador de la historia de "Indiana Jones y el Templo Maldito", cuatro años más tarde, obteniendo nominaciones a 2 premios de la Academia y ganando un Oscar por efectos especiales.

El último gran proyecto de Lucasfilm fue darle un fin a la saga de "Star Wars", con la nueva trilogía.  "Episodio I: La Amenaza Fantasma", que vio la luz el 19 de mayo de 1999, fue la primera parte de este nuevo proyecto, que completaba lo sería el origen de la historia comenzada hacía 23 años atrás. Fue escrita, dirigida y producida por George Lucas.
En mayo del 2002 se estrenó la segunda parte, "Episodio II: El Ataque de los Clones", dirigida y producida, también, por él.
El capítulo final, que engancha finalmente con los episodios antiguos, es "Episodio III: La Venganza de los Sith", se estrenó el 19 de mayo de 2005, quedando la saga finalizada y dándole un exitosísimo cierre a esta obra de arte entre las historias fantástica.


Filmografía:

Look at Life (1965, guionista)  
1:42:08: A Man and His Car (1966, guionista)  
Freiheit (1966, guionista)  
Herbie (1966, guionista)  
The Emperor (1967, guionista)  
6-18-67 (1967, guionista)  
Filmmaker (1968, guionista)  
THX-1138 (1971, director)
American Graffiti (1973, director y guionista)
La Guerra de las Galaxias Episodio IV:Una Nueva Esperanza (1977, director, guionista y productor ejecutivo)
More American Graffiti (1979, guionista)
Kagemusha (1980, productor ejecutivo)
La Guerra de las Galaxias Episodio V:El Imperio Contraataca (1980, productor ejecutivo y guionista)
En busca del arca perdida (1981, productor ejecutivo y guionista)
La Guerra de las Galaxias Episodio VI:El Regreso del Jedi (1983, productor ejecutivo y guionista)
Twice Upon a Time (1983, productor ejecutivo)
Indiana Jones y el templo maldito (1984, productor ejecutivo y guionista) 
Latino (1985, productor ejecutivo)
Capitán EO (1986, guión)
Labyrinth (1986, productor ejecutivo)
Howard el pato (1986, productor ejecutivo)
Star Tours (1987, productor ejecutivo)
En busca del valle encantado (1987, productor ejecutivo)
The Land Before Time (1988, productor ejecutivo)
Willow (película) (1988, productor ejecutivo)
Tucker (1988, productor ejecutivo)
Indiana Jones y la última cruzada (1989, productor ejecutivo)
Wow! (1990, productor ejecutivo)
Parque Jurásico (1993, editor)
Radioland Murders (1994, productor ejecutivo)
Star Wars Episodio I: La Amenaza Fantasma (1999, director, productor ejecutivo y guionista)
Parque Jurásico 3 (2000, productor ejecutivo)
Star Wars Episodio II: El Ataque de los Clones (2002, director, productor ejecutivo y guionista)
Star Wars Episodio III: La Venganza de los Sith (2005, director, productor ejecutivo y guionista)


martes, 12 de mayo de 2020

Aretha Franklin


El día 25 de marzo de 1942, nació en Tennesee, la “Reina del Soul”Aretha Franklin.

Desde pequeña, Franklin cantaba en la Iglesia Baptista de Detroit, la cual estaba regentada por su padre, un predicador baptista, apodado "La voz del millón de dólares".

  1. Esta niña pasó toda su infancia dentro de este ambiente gospel, rodeada de voces del jazz como Dinah Washington y Ella Fitzgerald.
    Así fue como con tan sólo 14 años de edad hizo su primera grabación llamada “The gospel soul of Aretha Franklin”.

    En 1956, Aretha graba su primer disco, el cual tiene aproximadamente diez canciones, las cuales son composiciones gospel a las que su voz pone un tono soul.

    Tras un tiempo, Aretha es considerada una joven prodigio y ante varias propuestas, finalmente firma contrato con el sello Columbia.
    En 1964, tras varios malos entendidos, consigue éxitos menores de los que destacan “Operation heartbreak”“Rock-a-bye Your Baby With a Dixie Melody”“Lee Cross” y “Soulville”, de la mano de la edición de “Songs of faith”.
    En 1962, se ha podido admirar “The electrifying Aretha Franklin”, el cual se describe como su primer álbum plenamente soul, en el que a roza el deep soul, y en donde se nota la influencia de artistas como Sam Cooke.

    El sello discográfico Columbia se había empeñado en catalogar a Aretha como una "dama jazz", por lo que, aprovechando la devoción de ésta por el género, y en especial artistas como Dinah Washington, para que hicieran su primer álbum íntegro de jazz llamado “Unforgettable: A tribute to Dinah Washington”.

    Definitivamente, Aretha abandona Columbia para fichar por Atlantic, donde le han propuesto exprimir todo el soul que llevaba dentro.

    En marzo de 1967, se edita el álbum “I never loved a man the way I love you” y también se editó el disco "Aretha arrives", del que se pueden destacar los temas "Satisfaction" y "Baby, I love you".

    Al año siguiente Aretha presenta “Lady soul”, con el que conocería su popularismo debido al cariño de sus fieles seguidores.

    El año 1967 es llamado como el máximo apogeo del soul, que se confirma con la edición del álbum "I never loved a man the way I love you”.

    En el año 1969, el álbum “Soul'69” cerraba la década con el éxito de los singles “River's invitation” y “Bring it on home to me”.

    En estos nuevos tiempos, Aretha presenta versiones de temas rock, pop y soul que ya habían sido grandes éxitos; entre ellos temas de The Beatles como "Let it be" o "Eleanor Rigby", entre otros.

    En el comienzo de esta nueva década, editó dos álbumes: "This Girl's in Love With You", álbum cargado de versiones: "Share Your Love With Me" de Bobby Blue Band por ejemplo, y el ya múltiplemente versionado "Son of A Preacher Man".
    En este mismo año editó también "Spirit in the dark", seguido por "Aretha Live at Fillmore West", el cual salió en 1971, y mostraba una actuación en vivo donde cantaba sus grandes éxitos, a la vez de versiones de Stephen Stills.

    En 1972 llegó el primer álbum totalmente gospel de su carrera, del cual se desprenden: "You've got a friend""Wholy Holy""How I got Over" o la tradicional "Precious memories".

    Un año mas tarde, llegó "Hey Now Hey (The Other Side of the Sky)", el último álbum de Aretha antes de caer en la música disco.

    En 1980 comienza que comienza una nueva etapa para Aretha Franklin, lanza su primer álbum en Arista, el cual titula "Aretha", y dispuso de una promoción muy amplia.

    Luego de varios álbumes y éxitos, en 1986 Aretha edita otro álbum titulado "Aretha", pero ésta vez con un ambiente mucho más rockero.

    Luego de un descanso bien merecido, en 1989 Aretha editó "Through the storm", un álbum en el que se incluirían duetos con grandes estrellas del momento: "Through the storm" con Elton John"It isn't, it wasn't, it ain't never gonna be" con Whitney Houston"Gimme your love" junto a James Brown y, por ultimo "If ever a love there was" en compañía de The Four Tops y Kenny G.

    Al poco tiempo, sin dejar de dar frutos al mercado musical, en 1991 lanzó "What you see is what you sweat", del que salieron tres singles "Everyday people""Someone else's eyes" "Every changing times" con Michael McDonald.
    Discografía: 
    • (1956) The Gospel Soul of Aretha Franklin 
    • (1961) Aretha  
    • (1962) The Electrifying Aretha Franklin 
    • (1962) The Tender, The Moving, The Swinging Aretha Franklin
    • (1963) Laughing on the Outside  
    • (1964) Unforgettable: A Tribute to Dinah Washington 
    • (1964) Songs of Faith  
    • (1965) Yeah!: Aretha Franklin in Person 
    • (1965) Once in a Lifetime
    • (1967) I never loved a man the way I love you  
    • (1967) Aretha arrives   
    • (1967) Take It Like You Give It 
    • (1967) Lee Cross
    • (1968) Lady Soul 
    • (1968) Aretha Now
    • (1969) Aretha in Paris
    • (1969) Aretha Franklin: Live! 
    • (1969) I Say a Little Prayer
    • (1969) Soul '69   
    • (1970) This Girl's In Love with You
    • (1970) Don't Play That Song  
    • (1970) Sweet Bitter Love  
    • (1970) Spirit in the Dark 
    • (1971) Aretha Live at the Fillmore West 
    • (1971) Young, Gifted and Black 
    • (1972) Amazing Grace 
    • (1973) Hey Now Hey (The Other Side of the Sky) 
    • (1974) With Everything I Feel in Me
    • (1974) Let Me in Your Life  
    • (1975) You   
    • (1976) Sparkle 
    • (1977) Satisfaction 
    • (1977) Sweet Passion 
    • (1977) Most Beautiful Songs
    • (1978) Almighty Fire  
    • (1979) La Diva
    • (1980) Aretha 
    • (1980) Aretha Sings the Blues
    • (1981) Love All the Hurt Away 
    • (1982) Jump to It 
    • (1983) Get It Right  
    • (1984) Never Grow Old
    • (1985) First Lady of Soul 
    • (1985) Who's Zoomin' Who?
    • (1986) Aretha  
    • (1986) Soul Survivor  
    • (1987) One Lord, One Faith, One Baptism 
    • (1989) Through the Storm  
    • (1991) What You See Is What You Sweat  
    • (1998) A Rose Is Still a Rose 
    • (2003) So Damn Happy 
    • (2005) Jazz Moods: 'Round Midnight
    • (2006) Live at Fillmore West: Deluxe Edition